【面具的历史资料起源】古代面具的艺术发展的历史[第2页]

　　天津也有面具，旧时为出“鬼会”时所戴，亦极精美，可与地戏面具相媲美。

　　此外在许多剧种中，面具还以“变脸”的形式来表现一种表演技巧，或制造某种效果。其中以娱乐剧目川剧变脸最有名，一般包括三种方式：一为扯脸，演员把事先画好的薄质面具装在头顶上，变时一个个扯下来;二叫撕脸，是将几个薄质面具叠粘在脸上，变时一层层撕掉;三称贴脸，把画好的面具贴在脸上，但不是贴整个面具，如《金山寺》中韦陀的“开眼”，只贴了一只“法眼”。这种表演需要演员动作敏捷，配合角色情绪而变，不露痕迹，称为绝活。

　　在我国诸多面具中，保存最多、种类最丰富、流传最广泛的当属贵州的傩面具。主要包括傩堂面具、变人面具和地戏面具。

　　傩堂面具，是指在傩堂戏中所戴的面具，当地把傩堂戏又叫傩愿戏和傩坛戏。它是一种带有宗教色彩的民间戏剧，主要流行于贵州东、北、南的土家、苗、布依、侗、仡佬及汉族中。据史料载，傩堂戏明代就已存在，清代盛极一时。

　　傩堂戏面具一般用柳木或白杨木制成。白杨有韧性，柳木辟邪，有吉祥之意。在傩堂戏中，面具既是演员用以改变形貌的一种化妆手段，又是各个神礻氏的化身和象征。因此面具制成后，须举行隆重的“开光”仪式，给每一面具“封神”。角色分文、武、少、女、丑等若干，每个角色一般都有一个固定的面具和一个传说故事。如唐氏太婆，是傩堂戏中的“正神”。传说她掌管着“桃园三洞”的钥匙，只有她才能开启桃园的锁，搬出24戏(即24面具)来。唐氏太婆的面具一般被塑成慈眉善目、面带微笑的形象，使人感到十分亲切慈祥。

　　变人戏面具。在贵州高原西部威宁县彝族区流行傩舞戏，当地人称“撮寸已”，即变人戏。表演“撮寸已”的演员所戴面具称变人戏面具。

　　变人戏面具是以杜鹃树和杂树为原料。将树干锯成人头大小的木段，再将木段砍成两片，用一片作成脸壳毛坯，再在毛坯上雕凿出五官形状后，用锅灰涂抹。待使用前再用粉笔勾画出各种线条作为装饰。这种面具制作简单、粗糙，没有专门的艺人，完全由演员自己制作完成。

傩面具 贵州

　　变人戏表演的是彝族祖先在远古的洪荒时代生活的场面。戴着面具、穿着黑色衣裤的演员们头顶尖尖的帽子，在“山林老人热嘎普”的带领下，牵着由人扮演的牛和狮子来到草坪上。热嘎普指着黑衣人们问：“你们从哪里来?”大家回答着，开始讲述他们的搬迁历史，接着跳起祭祀祖先的“铃铛舞”，然后表演一系列农事活动。其间还穿插一些颇具生活情趣的表演，如：休息、抽烟、嬉戏、给小孩喂奶等。表演获取丰收后，由山林老人主持向各种粮食作物敬酒祈祷。演出结束，老人们带领着演员走家串寨，祝福祈祥。这不仅再现了彝族祖先艰苦创业的生活场景，而且也反映出彝族人民驱灾祈福、追求美好生活的强烈愿望。

　　地戏是流行于贵州安顺一带的古老戏曲剧种，因在村野旷地间演出，故名。在整个演出过程中，演员都要佩戴俗称脸壳或脸子的面具，即地戏面具。

　　地戏每逢春节和农历七月中旬谷子扬花时举行。前者演出是为了祝愿一年里户户平安，六畜兴旺;后者演出是为了祈祷五谷丰登。地戏的开头和结尾都有一套传统的傩戏表演。剧目多为武剧，据传明初一个姓汤的军官从家乡带来一副脸子，教士兵跳神，从此传扬开去。因此，地戏面具也就以武将面具为最多。

　　地戏面具制作精巧而复杂，全部用用整块木料挖空、雕刻、彩绘而成。其造型略小于真人脸型。色彩单纯，线条刚健，着重刻画人物性格。用红脸忠勇、黑脸刚直、白脸奸诈等表现人物个性，如三国中的关羽涂红脸，张飞为黑脸，周瑜为白脸。脸上还勾勒出蝴蝶、鱼、瓜、菜等农民熟悉的动植物纹样。

　　面具纹饰以龙凤为多。龙凤在中国民间是吉祥的象征，一般男将为龙盔，女将为凤盔。龙凤有头尾，完美无缺。其他，如饰喜鹊、蝴蝶的意在“双喜双福”，饰金鱼的意在“金玉(鱼)满堂”，还有饰以一只蝙蝠、两个铜钱和一个古寿字的意在“福寿双全(钱)”等。这诸多图案，都表达了民间的审美意识。

　　头盔和耳翅装饰华美是地戏面具的特点，这与传说有着密切联系，如传说“岳飞是大鹏下凡”，故头盔上刻着一只大鹏金翅鸟;薛仁贵是白虎星，故头盔上饰有白虎;樊梨花是玉女投胎，其头盔必有玉女图案。

地戏面具 贵州

　　地戏表演形式古朴，演员头顶脸子(面具)，在锣鼓声中互相唱和，舞蹈扑打，热烈粗犷，人们在欣赏地戏表演的同时也欣赏了面具艺术。

　　当代著名艺人黄炳荣(1910—1992年)一生创作了三百多副面具，无不具有鲜明的特点：尺寸比一般的面具大些;刻工精细;头盔纹饰繁多、完整;漆色鲜艳、富丽堂皇。

　　藏面具以其历史久远、造型独特而著称。藏语称面具为“巴”，意即在瞬间帮助人改变自身形象的一种道具。大致分为宗教、民间两大类，其中宗教面具最多，有跳神和悬挂两种面具。

　　跳神面具是在“酬神醮鬼驱邪禳灾”的宗教活动中所戴的面具。跳神，藏语为“羌姆”，意为消灾。每逢藏族宗教节日，就要举行相关活动。

　　跳神面具是用木、皮或纸制成，种类很多。人物和动物面具较写实，而在装饰上具有强烈的宗教色彩，如类型很多的怒神面具，造型虽各不相同，但总的特点是“三目圆睁，眉似火焰，巨齿獠牙，头上顶以五佛冠”的形象。地方神“错勒”面具特点是赤发赤面，眉宇间绘有醒目的青蛙或蝎子图案。“曲杰”(阎王)的面具是一个头顶骷髅、长着三只眼的水牛头。最令人心惊肉跳的是在西藏萨迦地区一批根据死去妇女塑造的妖魔面具。这些面具是用泥制成的，数量多达百种，形态各异，多为满脸皱纹、丑陋不堪的老妪形象。这些面具产生于一个传说故事：五百年前萨迦政权内乱，法王施神力获悉一切灾难都是藏东的凶残魔女朗嘎·单玛所致，于是就派巫师神将前去捉拿，几度未遂。最后在萨迦附近的神山上发现，并处以解脱(死刑)。以后每年都要在法会上进行降伏这类女魔、收其鬼魂的活动。

　　悬挂面具在西藏地区作为佛教护法神，常常悬挂在寺院密宗殿的墙上或梁柱上。这些面具多用皮革、纸浆、泥土、木石或金属等材料雕塑绘制而成。常年受佛门弟子和信徒的供奉膜拜，具有浓烈的宗教色彩，是十分独特的宗教艺术品。

　　藏戏面具是藏戏表演者所戴的面具，属于西藏民间面具中的一种形式，具有较多的世俗性、民间性和欣赏性。

　　藏戏面具分为平面、立体两种。平面面具多用纸板、布片、山羊皮雕刻，彩绘而成，是戏中国王、大臣、老人、仙人、高僧及巫女等戴的面具;立体面具是以纸浆和泥塑成，形制以丑著称，多为戏中女魔、罗刹等人间难见的怪物所戴。

　　藏戏面具通过说唱、音乐和舞蹈形式揭示人间的真、美、善、恶、丑。《卓娃桑姆》中的哈江对姆是国王噶勒旺布的前妃，也是一个魔女。戏中讲述国王与仙女卓娃桑姆相亲相爱并生下一双儿女。哈江对此恨之入骨，一心想杀害母子三人。他先逼走卓娃桑姆，后用酒弄疯国王，还要吃掉两个孩子的心。民间艺人把这个心狠手辣的角色设计成眼放凶光、鹰勾鼻下露出一张吃人大嘴、披头散发的紫红色面具。重点突出其巨齿獠牙及左颊上一颗大黑痣、狰狞恐怖、丑陋无比的魔鬼形象。

　　此外，藏戏中也不乏动物面具，那些受人尊崇的动物成为神灵的化身。

　　这些具有独特的民间色彩和宗教色彩的藏面具，是神秘的西藏高原民族贡献给中华大家庭中的一件件精美独特的艺术品。

大头娃娃面具