昆剧演员俞振飞简介资料俞振飞真的有过五次婚姻吗

时间：2017-09-20 16:14:55 来源：网络整理 编辑：

　　家学渊源名师传授

　　古城苏州，“夜半钟声到客船” 的时候。从一座宅院里传出男孩的啼哭声。昏黄的烛光照出一位花甲老人的身影，他拍着、哄着这个四、五岁的男孩，轻轻地哼着昆曲《邯郸记·三醉》中的 [红绣鞋]。这支曲子似乎有奇特的魔力，孩子听着听着，很快又沉睡了，秀气的脸上溢出微微笑容。

　　这个男孩就是俞振飞，老人是他的父亲俞粟庐先生。

　　俞振飞祖籍江苏松江娄县，1902年7月15日 (农历壬寅年六月十一日)生于苏州。他父亲讳宗海，字粟庐，是清末民初昆曲方面最有影响、最有成就的名家之一，通金石学，精书画，20岁后从同乡韩华卿学曲，韩则直接受自《纳书楹曲谱》著者叶怀庭; 而叶氏所传，乃昆曲创始人魏良辅的水磨腔。粟庐先生博学多识，研究昆曲最注重唱法和字眼，字必分开合、阴阳，腔必分虚实、抑扬。他工小生，对生、旦、净、末、丑的曲子也无不精通，并曾手订《粟庐曲谱》。曲学大家吴梅为他作传时称：“盖自瞿起元、钮匪石后，传叶氏正宗者，唯君一人而已。”其实，粟庐先生非但尽得 “叶堂家法”之秘，更独张一帜，有自己的发展创造，被人称为 “江南曲圣”。俞振飞出生时，粟庐先生已56岁了，晚年得子，倍加珍爱。俞振飞3岁丧母，粟庐先生一直亲自领他，哄他时就轻唱那支[红绣鞋]。这支曲子融着慈父的挚爱，伴随俞振飞度过了幼年。 6岁时，他就能把这支曲子完整准确地唱下来了。

　　粟庐先生不但教曲子，还亲自教俞振飞书法，又请吴门名师吴润之课读。吴先生教识字，必按四声阴阳。辛亥革命后，粟庐先生应原上海商团公会会长、曾任上海军政分府和民政长官的李平书之邀，赴沪为之鉴别历代名人书画。俞振飞被携同往，3年中，他亲见父亲与吴昌硕、陆廉夫、冯超然、王一亭等名家一起鉴别书画、碑帖、篆刻，真是大开眼界。1916年，他又拜吴门名画家陆廉夫习画。就这样，他自幼受到多方面的艺术熏陶。

　　粟庐先生交往的朋友中，许多人都喜爱昆曲，大家常常聚在一起研究和演唱。在这种环境中，俞振飞耳濡目染，从小便对昆曲产生了浓厚的兴趣。屋里有人唱，他便站住听;每次看戏，就更开心了，从《天官赐福》到最末一出，一点也不肯漏; 有时��空到后台看一看，更觉得新鲜，他很想把盔头往自己头上戴一戴，髯口往自己耳朵上挂一挂。父亲带他到老朋友家里，偶尔也让他唱一唱，他把 [红绣鞋] 唱得声调、板眼都很准，颇受称赞。

　　粟庐先生在家里，不断教他唱一些新的曲子，每教一支曲子，都亲自拍板，唱上一百多遍，要求十分严格。不过，粟庐先生只教他唱，不许他学身段动作，因为昆曲身段复杂，怕他分了心，在唱的方面打不下扎实的基础。可是，俞振飞还是偷偷地向父亲的学生学了一些表演动作。

　　1916年某天，苏州举行一个堂会，粟庐先生的一个学生演《苏武牧羊·望乡》，缺少一个演李陵的人。许多人提议不妨让俞振飞试试，粟庐先生答应了。演完，众口一辞，齐声赞扬。粟庐先生后来便请了沈月泉老先生来教戏。俞振飞在这次堂会中是首次登台，当时正14岁。从此，他开始了业余演剧生活。19岁时，他到上海，得到昆曲名家徐凌云的悉心指点; 20岁时又向京剧名小生蒋砚香学皮黄，第一出戏便是《贩马记》。

　　1923年，程砚秋到上海演出。那时，正是京剧的鼎盛时期，昆曲已经衰落了，小生这一行尤其衰微。不过，梅兰芳每次来沪演出，总要演一两出昆曲。程砚秋也打算唱一出《游园惊梦》，可是没有人演柳梦梅。有人推荐了俞振飞。他当时在穆藕初的纱厂里工作，穆先生是昆曲迷，曾积极赞助昆曲传习所的创办，听说程砚秋要俞振飞合演昆曲，便高兴地表示支持。程砚秋初次与俞振飞合作，很愉快。俞振飞也很喜欢程的艺术，后来他曾在一篇文章里谈到： “御霜 (按：即程砚秋) 之歌皮黄，音调惯用脑后音、橄榄腔。所谓橄榄腔者，即出口细而徐徐放响，至尾音收缩，音又转细，有若橄榄之两头尖。此音耐人寻味，又若橄榄之味，隽且永也。此种唱法，实与先君所传叶堂正宗暗相吻合。”艺术上，难得是知己。从此，两人建立起深厚的友谊。程砚秋一再劝俞振飞随他一起去北京转为专业演员，俞振飞却因为父亲只把“雅部”的昆曲看作学术，不同意他唱昆曲，婉言谢绝了。1930年春天，粟庐先生病逝。秋天，程砚秋到上海，他一见俞振飞就说：“现在你不能再说父亲不让你唱了吧!”俞振飞回答：“我打听到京剧戏班里有个规矩，搭班唱戏，一定要正式拜老师才行。”他提出，要拜程继先老先生为师。程砚秋答应做介绍人。

　　程继先是京剧的开山宗师程长庚的孙子，在杨隆寿创办的 “小荣椿”科班里出科。他演的小生自成一路，但觉得自己的艺术别人学不来，从不肯收学生。程砚秋回北京后，把俞振飞的心愿对他讲了，他说：“我知道这个俞振飞，他昆曲底子好，学我的可能会容易一些。既然他那么看重我，我破例收他吧!”程砚秋喜出望外，连忙写了封航空信给俞振飞。这年冬天，俞振飞专诚赶到北平，正式拜程继先为师。

　　俞振飞已经是快30岁的人了，但他在程继先门下，依然象孩子一样从拉云手学起，每天踢腿、下腰、练武功。程继先见他态度诚恳，特意介绍了自己的亲戚钱富川来给他练功。然而，程老先生和旧社会里的许多艺人一样，既为收到一个好徒弟而高兴，又担心教出徒弟后自己的饭碗给砸了，心情很复杂、矛盾，教戏时难免要留一手。这也难怪他，“教会徒弟，饿死师傅” 的事是不乏先例的。事实上，由于俞振飞年纪轻，扮相、嗓子好，演起戏来更受欢迎。剧团里就有人提出，没有必要养两个小生，程继先老了，索性把他辞掉吧!俞振飞听说后坚决不同意，恳切地表示： “如果你们把我老师辞掉，我也不唱了。”

　　俞振飞诚恳、谦逊的态度和敬重老师的真挚感情，渐渐感动了程继先，师生关系越来越亲密无间。程继先不但教了自己拿手的小生戏“三会”(《群英会》、《奇双会》、《临江会》)，而且把四出从来不肯教人的穷生戏《金玉奴》、《打侄上坟》、《秦淮河》、《连升店》细致地传授给他。俞振飞在京剧方面得到程继先的真传，为日后的革新创造打下了坚实的基础。

　　放弃大学讲师毅然“下海”从艺

　　演戏难。在旧社会，演员没有社会地位，被人瞧不起。戏班里也有许多歪风邪气，欺负人、刁难人的事经常发生。俞振飞刚在北平登上京戏舞台，就尝到了苦头。

　　在学戏的时候，程继先是不赞成他登台演出的。学了半年，程砚秋说：“只学不唱还不行，现在你总得唱唱了。”经程继先同意， 1931年7月1日，俞振飞和程砚秋在北平中和戏院合演了《玉狮坠》。他首次演京剧，就引起了很大反响，赢得了观众的一致好评。过了一天，俞振飞演《辕门射戟》，程砚秋特意为他排了一个“压轴”。未唱之前，程继先又带他到后台，按当时戏班的规矩，先在 “祖师爷”牌位前烧香磕头，再给管事人等打恭作揖，请大家多照顾。谁料到了台上，情况还是大为不妙，配角、打鼓的都故意跟他捣乱，使他在好几处都几乎演不下去。观众虽然没有叫倒好，俞振飞却难受极了。演完戏，他又生气，又伤心，想起刚到北京时程继先对他说的： “干我们这一行，唱得好是 ‘戏饭’，唱不好是 ‘气饭’。戏班里欺负人可厉害呐，尤其南方来的 ‘票友’要挤进去，人家更要欺负你”，他觉得实在是金玉良言。以后，戏怎么唱下去呢? 恰巧这时他在苏州的继母病重打电报来，他乘此机会向程砚秋告假回到南方。到了南方，他给程砚秋写了封信，表示自己对京剧是热爱的，但实在受不了气，不想回北平了，请多加谅解。

　　俞振飞回到上海后，不少人对他侧目而视。在北平“下”过 “海”，当了“戏子”，似乎人格上也低了一等，想找工作都很困难。不过，还是有人向他伸出了热情的手。一位热心的朋友屠心矩介绍他到暨南大学文学院讲授《中国戏曲》，文学院院长陈中凡先生非常欢迎。俞振飞答应了，就到那里担任讲师，每月有固定的薪金近二百元。俞振飞在暨南大学教了两年半，这期间，他对祖国戏曲的优良传统和艺术特点，作了较系统、深入的研究，并且写了一批在今天看来仍然很有学术价值的论文，发表在《戏剧月刊》、《半月戏剧》、《十日戏剧》等刊物上。

　　在暨南大学任讲师期间，使俞振飞更难忘怀的是和梅兰芳的友谊。早在1929年，梅兰芳到上海时，就在一次宴会上听俞振飞和粟庐先生唱过昆曲，他当时说过： “我今天才听到了真正的昆曲。听到俞氏父子唱的，觉得完全合乎我的理想。”这印象一直印在他的脑子里。1933年梅兰芳举家南迁，住在马斯南路(今思南路)。在天蟾舞台演出时，他演完夜戏，总是先到剧团所住的 “大江南饭店”吃夜宵。一天，他托许姬传请来俞振飞，烦请俞吹了《游园惊梦》中的 [皂罗袍]和 [好姐姐]两支曲子。这是他第一次领略俞振飞吹笛的绝技：笛风、指法和随腔运气，无不精到。梅兰芳提出请俞教几出昆曲戏。俞振飞说： “闺门旦、贴旦的曲子，大半你都学过的。我举荐一套《慈悲愿》的 ‘认子’，里面有不少动听的唱腔，就是唱到皮黄，也许会有借镜之处。”梅兰芳表示赞成。从此，二人经常来往，互相切磋，畅谈着京剧、昆曲、戏曲史和戏曲论著中的问题，真可谓逸兴湍飞。谈过之后，常常是俞振飞��笛，梅兰芳引喉，古老优美的艺术，志同道合的友情，简直使他们沉醉了。梅兰芳在《舞台生活四十年》中回顾起这段相处时说： “那一阵我对俞派唱腔的爱好，是达于极点了，我的唱腔，也就有了部分的变化。”他称赞俞腔讲究吞吐开阖，细致生动，清晰悦耳，认为“对我后来表演昆戏，是有很大帮助的。”第二年，“上海昆曲保存社”为筹募基金，在新光大戏院举行会串演出，梅兰芳热情支持，主动参加。他共演了3天，第一天演《游园惊梦》，第二天演《断桥》，第三天演《瑶台》，都是与俞振飞合作。梅兰芳对艺术一丝不苟的态度，严谨的舞台作风和精湛的表演技巧，使俞振飞终生难忘。

　　1934年，程砚秋又来到上海，他自从俞振飞离开之后，心中一直感到抱憾。换了一个小生，艺术上根本无法同俞振飞相比。这次来上海，他便劝俞振飞跟他回北平。他诚恳地说： “剧团改组过了，老习惯都没有了。如果再象上次那样有人捣乱，我出面帮你。” 俞振飞见他言辞恳切，出于振兴京、昆两个剧种和延绵祖国戏曲艺术传统的愿望，便答应下来。他毅然放弃大学讲师的职位，再次去北平“下海” 从艺，走上专业演员的道路。

　　俞振飞这样做，引起许多人的非议。在旧社会，大学讲师和戏曲演员，地位太悬殊了，一个受人尊敬，一个被人轻贱。有人说他 “堕落了，讲师不做，去当戏子!”有人骂他“甘居下流”。俞振飞听到这些飞短流长的话，并没有动摇。他甘心为艺术献身。他说： “我喜欢戏，情愿牺牲这个讲师。他顶住了社会偏见的巨大压力，跟程砚秋踏上北去的列车。从此，他把自己的命运，跟京、昆两个剧种的命运紧紧连在一起了。