郭兰英简介资料艺术生涯并不平坦郭兰英的家庭背景

时间：2017-07-13 18:01:49 来源：网络整理 编辑：

　　1981年3月，正当兰花盛开的时候，著名歌剧表演艺术家、民族声乐艺术家郭兰英，给首都人民演出了一台十分精彩的《郭兰英歌剧片断晚会》，其中包括《白毛女》、《刘胡兰》、《小二黑结婚》、《窦娥冤》四部歌剧的片断和选场。这是她继1963年《郭兰英独唱音乐会》之后的又一次专场演出，也是她告别舞台前的最后一次演出，它既是对以往所走过的道路的回顾，又是对所取得的成就的展览和总结。

　　郭兰英的艺术生涯，并不平坦……

　　一

　　1930年，郭兰英出生在山西省平遥县香乐村一个雇农家庭。她父亲给地主扛了一辈子长活，母亲是一个勤劳善良的农村妇女，共生养了十二个儿女，郭兰英排行老六，上边有五个哥哥。大哥被国民党抓了壮丁; 二哥在煤厂当工人，被资本家害死在窑中; 三哥参加了薄一波领导的部队，牺牲在敌人的枪弹下; 四哥被国民党抓走杳无音信，经过九死一生，到解放后才回到家中;五哥命短，刚一出生就夭折了; 五弟、六弟、七弟、还有一个小妹妹，因为养活不起，父母含泪卖给了人家，母亲身边就只剩下兰英这一个姑娘和两个小弟弟。生活的困苦，家务的重担，使母亲就象熬干了油的灯，兰英从一生下来，就没能吃上一口妈妈的奶水，饿得整天哇哇啼哭，她的姑姑看着实在可怜，就把她抱去和自己的孩子一块喂养，这才算救活了兰英一条小命。

　　兰英自幼聪明可爱，虽然穿得很破，但长得俊气喜人，瓜子脸，大眼睛，灵牙利齿，嘴甜人乖，着实惹人疼爱，母亲简直是爱之如命。但在那种年月，姑姑家的日子也并不好过，勉勉强强把她拉扯到了六岁。那时，正是抗日战争全面爆发的前夕，华北人民处于水深火热之中，兰英的家境更加恶劣了，父亲流血流汗辛苦一年也收不回几颗粮食粒儿，家里连锅也揭不开，讨饭，无处去; 树皮，早被人们剥光;野菜，刚长出，就被人们挖净。穷人的日子简直是没法过。是卖给人家寻一条活路，还是留在家里饿死，这个问题又严重地摆在母亲的面前，想到自己的亲生儿女一个个生离死别的痛苦情景，母亲再也不忍心把兰英这唯一的女儿卖给人了。本村有个同姓的叔叔郭扬成，是唱山西梆子的，为了生存，从6岁起，郭兰英就离开了父母，跟郭扬成的戏班东奔西走地学戏。母亲把这叫作吃“百家饭”，说是吃了 “百家饭”成人。其实，不过是一种出于无奈的自我安慰。

　　二

　　跟郭扬成的戏班学了一年以后，郭兰英又跟着本村的一个亲戚到了太原，进山西梆子戏馆，拜当时有名的山西梆子艺人十一生(原名郭凤英)为师，学徒五年。

　　开始时她学武生，但因一生下来就没奶吃，后来又没饭吃，人长得既瘦又小，武生的全副行头，她哪里穿戴得起来!于是又改演刀马旦，兰英有个天赋的好嗓子，又改为花旦，再改为青衣。正因如此，郭兰英自幼受过多方面的严格训练，为她能饰演各种角色打下了坚实的基础。

　　在这五年的学艺期间，小兰英真是尝尽了人世间的悲苦酸辛，名为学艺，其实不过是给师傅当使唤丫头。头两年师傅根本就不教戏，完全是干家务活。她每天天不亮就起床，生火炉、扫院子，等师傅起来时，还要把饭做熟，把水烧好，然后端尿盆、扫地，再伺候师傅洗脸吃饭。早晨的事忙完之后，师娘又叫她做针线、洗衣服、买东西。师傅上台演戏，她又忙着准备东西，在后台端茶送水地伺候着。师娘凶残暴戾，稍不顺心，对兰英非打即骂，动不动就罚站罚跪，不让吃饭。兰英的身上经常是伤痕不断，就这样还不允许哭，还得在人面前强作笑脸。兰英满腔的悲愤无处诉说，只好深深地埋在心底，等到晚上睡觉以后，自己蒙着被子掉眼泪。那时的郭兰英，只不过是个七、八岁的孩子。她不明白为什么父母要把她送到这老远老远的地方，到一个毫不相识的人家里来挨打受气，难道就是因为自己家里穷?为什么穷人就要比有钱人矮一头?就要受苦受罪?她百思不得其解，只好归咎于自己命苦。

　　小兰英人虽小但却很有心计，师傅不教，她就在后台用心地听，在幕侧偷偷地看，就这样日积月累，她学会了不少戏。两年以后，开始叫她上台当个丫环或其他什么边边沿沿的角色。她把眼泪咽到肚里，拼命地练唱。她不识字，只能靠记忆背台词，为了更快地记住、记熟，她晚上躺在床上还要把白天所学的东西从头到尾温习一遍。在郭兰英的记忆中，她没有一般孩子所能享受的童年的幸福和欢乐，既不曾在妈妈温暖的怀抱里撒过娇，也不曾捧着书本在课堂上听老师讲过课，但在学习艺术的境界里，她尝到了辛勤劳动、艺术创造的愉快和欢欣。

　　功夫不负有心人，在郭兰英刚刚11岁的时候，就学会了不少传统剧目，12岁时就能在《火焰驹》等几个戏中担任主要角色。她的表演质朴无华、感情真挚，嗓子清脆、甜润，身段轻盈、优美，大大受到观众的赞誉和欢迎，虽然还仅仅是个孩子，但在山西一带就已小有名气了。

　　旧社会拜师学艺，开始时，师傅把徒弟当作奴隶使唤，到后来徒弟有了本领，就又成了他赚钱的工具。郭兰英红起来了，师傅为了从她身上赚钱，带着她到处搭班唱戏，走遍了山西，河北北部一带。

　　1944年，郭兰英随师傅来到张家口，搭戏霸赵步桥的班子在同德剧院演戏，当时她只有14岁，学徒还未满期，但已成了戏班中挑大梁的角色了。她正式亮牌演出的第一出戏是《算粮》，饰演剧中主角王宝钏。她这第一炮就打响了，很快名扬长城内外。她那俊美动人的扮相，清脆富有韵味的唱腔，细腻熨贴的表演风格，吸引了观众。她尤其擅长大段的抒情唱腔，一气唱来，真是字字生情，曲曲感人。观众在台下情不自禁地大声喝彩，有的人对她的戏达到了入迷的程度，只要见戏院门口是她的牌子，场场必到。在张家口一带流传着这样的歌谣： “宁卖二斗红高粱，也要听郭兰英唱一唱”，“误了相亲坐席，别误了看郭兰英唱戏”。由此可见她的影响之深，观众之广。

　　郭兰英不但演技高，而且戏路宽; 不仅善演以唱功见长的青衣戏，如《金水桥》、《走雪山》、《青风亭》、《见皇姑》等，而且也演过很多象《杀宫》、《杀狗》这样唱念做打俱全的刀马旦和花旦戏。她的一招一式，一举手，一抬足，都能做到传神。她塑造的人物形象，无论是虚伪多变的焦氏，刚强英武的刘桂莲，还是雍容华贵的沈后，忠厚贤良的秦香莲，都演得血肉丰满，栩栩如生，给河北、山西北部一带的观众留下了难忘的印象。

　　郭兰英在台上是皇后、小姐，而在台下却是班主师娘的使唤丫头。她虽然已经是很有名的演员，但仍过着非人的痛苦生活。14 岁的郭兰英，在班主、师娘面前，整天象做小媳妇一样，连大气都不敢出，就这样，身上的伤还是青一块、紫一块的不断。她的两只眼睛，经常哭得象桃似的。她憎恶这种台上主人台下奴卑的屈辱生活，憎恶象绳索一样把她捆得紧紧的旧班主制度，在她的纯洁幼小的心灵深处，埋藏着一股别人不大容易发觉的反抗烈焰。

　　1945年秋，革命的红旗插上了塞外名城——张家口的城头，张家口解放了!庆祝的锣鼓敲得山响，欢乐的歌声响彻云霄，成千上万的人手里拿着各色的旗子上街游行，穷苦的人们扬眉吐气了!但是，解放的幸福，翻身的喜悦，还没有降临到郭兰英的头上，虽然她比别人更加迫切地盼望着这一天的到来。旧的班主制度还没来得及彻底打烂，郭兰英依旧在同德剧院给班主唱戏。

　　这一年的冬天，华北联大文工团随部队来到了张家口，由王昆主演的新歌剧《白毛女》一下子轰动了全城。《白毛女》的激动人心的革命内容和新颖通俗的演唱形式，使刚刚获得解放的人们大开眼界，倍受鼓舞。作为和喜儿有着同样命运的郭兰英，多么想去看看大家都在谈论的《白毛女》呀，而苛刻的班主就是不让她去，每天晚上都排满了她的戏。在万般无奈的情况下，她只好采取行动——造反了：她在上台以前，偷偷来到了人民剧院，悄悄地挤在站票观众中间，出神地看着。这是她有生以来第一次看新歌剧，她感到一切都是新鲜的。曲折的情节，喜儿的命运，紧紧地吸引着她，她站在那里一动不动地看出了神。哎呀!该回去了，自己出来时没经过班主的允许，现在该出场了吧!她恋恋不舍地离开了人民剧院。她的演出任务是在压轴戏《血手印》中扮演王桂英。为了能在《白毛女》结束以前再能去看一眼，一向认真的郭兰英也只好偷了一下工，对唱词进行压缩，把表演程式加以简化，因为她还一直关心着《白毛女》剧情的发展，和喜儿命运的结局。戏演完，她三下两下地脱掉戏装，简单地擦了一下脸，以至连油彩都未擦净，就又来到了人民剧院。她是那样地喜欢这出戏，喜爱剧中的角色。歌剧的情节就和她所经历的一模一样，戏的主人公就好象是自己，她心情无比激动，眼泪止不住地流淌，她边看边想，并暗暗下定决心： “演戏就要演这样的戏，演喜儿这样的角色。”

　　郭兰英多么想摆脱旧戏班的束缚，斩断和班主、师娘的联系，投入到华北联大文工团这个革命的集体呀!自从看了《白毛女》以后，她就产生了这个想法。不久，在工作队同志们的帮助下，郭兰英勇敢地参加了斗争戏霸的斗争，和大家一起斗倒了赵步桥，毅然决然地告别了她受苦受难达三年之久的同德剧院，结束了当牛做马的旧戏班生活，满怀着激动和喜悦的心情，投入了革命的怀抱，成了华北联大文工团的一员。从此，郭兰英便开始了她新的艺术征程。