评剧演员新凤霞的资料简介新凤霞的女儿是谁新凤霞回忆录生平经历

时间：2016-12-29 16:19:47 来源：网络整理 编辑：

　　难忘的一九七六年，惨痛的十年浩劫终于过去了，祖国的天空又出现了人们盼望已久的艳阳天。中央人民广播电台又播出了“刘巧儿”那动人心弦、曾传遍千家万户的歌唱。新凤霞也在电视里和广大观众见面了! 人们欣喜地互相转告着： “巧儿回来了! 刘巧儿回来了! 新凤霞还活着! ”

　　人们不禁回忆起难忘的一九五六年，那时正是“百花齐放、百家争鸣”的大好春天。在万紫千红的戏剧电影百花园里，盛开了一朵引人注目的奇葩——由年轻的著名评剧表演艺术家新凤霞主演的戏曲艺术片《刘巧儿》在全国映演了。当时这部影片轰动了全国，“巧儿”那清新甜润、玲珑婉转的唱段，就象春天的百灵鸟的歌声，飞向城市、农村、工厂、矿山……。

　　然而，由劳动人民的奶水哺育成长的“刘巧儿” ，却在十年浩劫中惨遭迫害，造成了半身瘫痪。广大观众为她不能重返评剧舞台而痛感惋惜。

　　人们虽然不能欣赏她的舞台艺术了，却在文艺刊物上欣赏到新凤霞画的国画：梅花、紫藤、桃子、南瓜……，并有她爱人、著名的戏剧家吴祖光的题诗。她画的这枝报春的红梅，是多么娇丽，又是多么遒劲啊! 她迎着风雪傲然怒放，迎来了祖国春天的百花盛开。红梅的这种傲霜雪斗严寒的风骨和神韵，不正是作者新凤霞的自我写照吗?

　　一

　　新凤霞原名杨淑敏，小名杨小凤。一九二八年生在天津市一个贫苦的家庭里。父亲靠作小买卖、卖糖胡芦养活全家。她小时候经常在街头拣煤渣，回到家里就帮爸爸做糖胡芦。她们兄弟姐妹穿的衣服都是用面口袋染了色缝制成的，常常是冬天做棉衣，秋天抽掉棉花是夹衣，夏天又抽去一层作单衣; 一件衣服老大穿了给老二，一直传到最小的; 衣服破得不能再穿了，就用这破布打“袼褙”做鞋。

　　说起来，她家也算是“梨园世家”：她二伯父是拉京剧小弦的，二伯父的女儿杨金香是京剧刀马花旦演员。凤霞从小就受二伯父的影响，并跟堂姐杨金香学过戏，是个小戏迷。她常常跟堂姐去戏院后台看戏，她坐在凳子上，一看就入了神，连饭也忘了吃。尽管父母不主张女孩子学戏，可是对她这个“小戏迷”简直没有办法，看她既然对戏剧发生了兴趣，并且又学得这样用心，父母后来也只好同意她学戏了。

　　新凤霞十二岁时就正式拜师学艺，先拜小五珠为师，后来又拜张福堂为师，另一位名演员碧月珠也教过她，还有一位琴师李七红虽然没教过她戏，但经常帮她吊嗓子。总之，她前后拜过几位师傅，历尽了学艺的艰辛。

　　新凤霞小时候由于家里很贫苦，没读过书。跟原有的民间艺人学戏一样，是口传心授的方法：师傅先教台词，再教唱腔，整出戏一句一段地学会了再从头至尾连起来。师傅不讲剧情，更不讲人物性格，只是按板式学会了唱就教身段，身段学好了，这出戏也就算学成了。

　　在那“学艺难、难学艺”的旧社会，要想真正学到一技之长谈何容易，不下苦功夫是很难学成的，常说： “师傅领进门，修行在个人”。她学艺期间，每天天不亮就跑到天津墙子河或八里台有水的地方“��——啊”地喊嗓子。回来的时候太阳才刚刚露出一点红来。她严格按照师傅讲的“冬练三九，热练三伏”那样去练。天津的腊冬三九天冷得出奇，她练完嗓子，手脚往往冻裂了，但她仍坚持练下去。这样经过几年严寒酷暑的刻苦磨练，终于练出了一副清脆宏亮的好嗓子。她从小耳音好，辨音能力很强，听一遍就能学会; 她平时勤奋刻苦，常常对着镜子练，回家对着墙练，这样为她以后的唱功打下了坚实的基础。

　　旧社会跟师傅学艺是讲很多条件的，例如师傅过生日、师娘“坐月子” ，小孩过满月以及红白喜事等等，都要送礼。凤霞家里很穷苦，实在拿不起这些从师学戏的钱。因此，她只学会了几出戏就提前登台挣钱了。好在她从小就是从戏班里“滚”出来的，何况她又很聪明、胆大，勤学好问，戏班叫她演什么角色她都敢上台，不论扮丫环、饰彩女，还是演娃娃戏，甚至画个三花脸她都不怯场。

　　凤霞从小就是个有心人，并且养成了多看、多听、多学的习惯。她学戏认真、要强，她刚登舞台就立下雄心壮志：现在演配角，长大了一定要演主角。这位有心的姑娘一边用心跟师傅学戏，一边刻苦自学，更主要的是偷学一些名演员的演唱艺术。她每天除了演配角、“跑龙套”或唱“帽儿戏” 以外，一有机会便靠在台角用心看戏，偷偷学戏。当时天津评剧界的名演员，如：刘翠霞、白玉霜、芙蓉花、爱莲君、花连芳等，都是红极一时的，并各有不同的风格：刘翠霞的嘹亮入云、高亢激昂的高腔，白玉霜的悲凉沉郁、低回婉转的女中音，爱莲君的节奏鲜明、旋律独特的唱腔等。这些名家的表演艺术都在感染着她，熏陶着她。她利用一切机会偷学她们各家的表演艺术，从唱腔的一腔一字、一板一眼到身段动作，一个眼神、手势、台步、念白等等，她都暗暗记在心里，潜心揣摩，细心钻研，回家后再一一练习一遍，学各家流派学得维妙维肖，形神兼备。这样经过专心致志地偷学观摩，她很快就学会了几十出戏，并且学会了各家流派的唱腔和表演艺术，为她后来独树一帜的“新派”艺术准备了条件。她学唱评剧仅仅四个月，这个十三岁的小姑娘便以著名的《打狗劝夫》一剧正式登台，从此开始了她的“粉墨生涯”。

　　由于新凤霞的智慧和勤奋，许多评剧的传统剧目她都娴熟于心，当重要的演员有病或请假时，她常常临时顶替演出。有一次演《唐伯虎三笑点秋香》的主角因闹婚变“撂了台”，只好让一向演小丫环的新凤霞顶替演秋香。她当时又害怕又高兴，高兴的是盼望已久的主演秋香今天实现了; 但又担心被台下哄下来。事到临头，当仁不让，她自己安慰自己：不能胆怯，必须演好秋香，把这一炮打响。

　　果然，她一出场报名，台下就叫好，当她唱完第一句，又得了一个满堂彩! 散戏后，平时连睬也不睬她这个黄毛丫头的戏院老板也来向她道喜： “小凤子，真没想到呀! 真是了不起! ”后台管事的大爷们也夸奖她。从此，新凤霞便成为评剧剧坛上新升起的一颗明星。

　　新凤霞本来是唱花旦的，戏班老板为了赚钱，常出花样，有一次要她在《三笑》中反串演小生唐伯虎。她平时什么都唱：大嗓、小嗓、小生、老旦、青衣，样样都会唱。所以她演小生唐伯虎对她来说并不难，但是必须苦练小生穿的厚底靴子，为此她每天天不亮就起床，穿上三寸高的厚底靴练功、练唱。当她演唐伯虎时，一出场走台步，一亮靴底就是满堂彩;当她唱了第一句台下又是连声叫好，反串小生又成功了! 后来老板又叫她反串老旦、老生、青衣等角色，她从不拒绝，都演得很得体。她从各种角色中得到全面锻炼，为她以后开拓了宽广的戏路。

　　新凤霞除了主演《三笑》外，又接连主演了《花为媒》、《六月雪》、《苏小妹》、《花田八错》、《三堂会审》、《人面桃花》、《桃花扇》等戏，这些戏都是她偷学来的。这时候她才是个十四岁的小姑娘。

　　一九四三年，新凤霞先后在天津燕乐、中华、天宝等剧场演出。当时剧场经常是评剧、曲艺同台演出。评剧演员有金灵芝、杨星星、单宝峰、新凤霞; 曲艺演员有：高五姑、姜二顺、侯宝林、郭启儒、王佩臣、焦秀兰等。新凤霞借和曲艺同台演出的机会学会了河南坠子、河北梆子、京韵大鼓、琴书等曲艺唱段。有时她和曲艺演员一起演“反串戏”，如有一次和相声演员侯宝林合演京剧《法门寺》，新凤霞既演须生赵廉，也演花旦孙玉蛟，侯宝林演小丑贾桂。新凤霞还演过“言派”老生戏《让徐州》，侯宝林为她打鼓。有一次曲艺演员赶场误了戏，新凤霞就替她们唱河南坠子《王二姐思夫》、京韵大鼓《华容道》等节目。这样同台演出，使她学了很多东西，汲取了曲艺艺术的精华，丰富了她的唱腔。

　　新凤霞还向文明戏(即早期的话剧)学习了很多表演艺术。当时文明戏和话剧的著名演员如小侠影、大侠松、唐槐秋、唐若清、张俊生、红牡丹等，这些人很多是大学生，文化水平高，他们既能演戏，也能导演，他们帮新凤霞排了很多戏，后来新凤霞还把很多文明戏和话剧的剧目移植到评剧中来，例如《雷雨》、《风雪夜归人》、《求婚》、《茶花女》、《蝴蝶夫人》、《魂断蓝桥》等。新凤霞也曾同河北梆子合作演出过，她把河北梆子的传统剧目《大登殿》、《双官诰》等也移植为评剧。她真象一只勤劳的蜜蜂，将博采百花的蜜汁，注入到评剧艺术中去。

　　因此，新凤霞在解放前不过二十岁的年纪就演过古装戏、清装戏、时装戏、文明戏、连台本戏，也演过京剧、河北梆子、唱过河南坠子、京韵大鼓、琴书等，她主演过很多传统剧目，如《杨三姐告状》、《玉堂春》、《棒打薄情郎》、《凤还巢》、《锁麟囊》、《红娘》、《红楼二尤》、《三笑点秋香》、《花为媒》、《花田八错》、《马寡妇开店》等，也演过一些应节的戏如《牛郎织女》、《白蛇传》、《小过年》、《嫦娥奔月》、《洛阳桥》等。她成功地塑造了不同身份、不同命运、不同性格的中国古代青年妇女的形象，给观众留下了难忘的印象。由于她善于学习其他剧种的长处，并具有刻苦钻研，锲而不舍的探求精神，使她无论在表演艺术上，还是在唱腔的革新上，都取得一定的成绩，因此，在解放以前，新凤霞就已经在京津一带享有很大的声誉了。