《我叫苗金花》热拍 赵浚凯新剧献给迷茫但不屈服的80后女性 [第2页]

　　独舌：拍现代题材，为什么选《我叫苗金花》这样一个农村戏?

　　赵浚凯：严格意义上这不是一个农村题材。中国一直在努力消除城乡二元对立，也为此努力了好多年，实际上过了2000年，中国没有严格意义上的城市和农村，我不是指地域划分，而是是指年轻一代的思维状况。我更愿意称为“乡村题材”，“乡”是有“家乡”的意思。这个故事定位是一个女性励志题材，主人公苗金花，起于一个淳朴的小乡村，相对来说有些闭塞和保守，她在中国的大都市走上了自己事业的高峰，并且收获了爱情。由于故事起点和终点巨大的反差，所以在故事的编排上有很大的张力。

　　独舌：既然是女性励志故事，你选王珂作为主演，和她之前的角色反差挺大，看中了她哪些特质?

　　赵浚凯：这个题材跟之前荧幕上有的现代题材都不一样，有三个方面特别明显的一个差异。第一，我们从2011年以后，对现代戏的把握更多是围绕家庭来展开，有一些很经典的作品，正是因为本身的经典和叙事的封闭导致对现代题材对家庭伦理这块越来越没有角度，越来越没有切入点;第二，以人的励志或者说与人的成长有关的现代戏，很少有一个纵向的概念，大家更愿意看一个横断面，没有之前90年代还有一批表现当时的社会变迁、人的思想状态、人文状态的戏，像《渴望》《北京人在纽约》《情满珠江》……不管是大的格局还是小的切入点，都跟社会挂的比较实，现在这点上是越来越疏离社会了;第三，为什么选中女性题材，现在的观众是女性偏多，我朦胧地感觉到女性观众对于自己身边的女性故事不完全是抱着“戏谑”和“受虐”的态度来看。“戏谑”的态度就是勾心斗角，家里的“三国志”，“受虐”的态度就是天天就哭哭啼啼的，她们可能还有一些正能量的比较健康的需求，所以切入点就叫“女性励志”。

　　至于选王珂的原因，我刚才说了那三个题材都有成功的版本，都有依稀可见的影子，选演过这些戏的女演员，或多或少在你出场的时候观众会有定论，没有新鲜感。《我叫苗金花》叙事的角度，是80后的女性在进入社会之后，受到了道德体系和社会价值体系的双重考验的情况下逆势突围的故事。它是一个全新的东西，所以我当初在选女演员的时候，找没怎么演过现代戏的演员，给大家一个耳目一新的定位，你只有看完了这部戏你才知道王珂演的这个角色是这样的，因为她之前演的大量都是战争戏，这是第一个原因;另外王珂本身是个山东人，山东姑娘外表上我们俗称“骨架大”，然后重礼数，与人为善，但是骨子里十分倔强，我在剧本创作时是按这样的角色来设定的，所以选演员的时候我就偏向让山东或者东北的姑娘来胜任这样的角色。选来选去后来因为档期的问题就落在了王珂身上，毕竟是合作过，比较了解。

　　独舌：黑子演的是一个农村土豪，在戏路上和之前演的那些硬汉草莽英雄有啥不同?

　　赵浚凯：选黑子的原因跟选王珂差不多，第一个我也想选一个“新人”，你没法预设这个人会怎么样;第二个黑子本身是个戏班出身的演员，他对戏曲的认识上有独特的美学价值，他在表演上会有一些适时的小范围内、有自己特色的夸张，这种夸张放到这类题材上能够起到一个很好的调色作用，让人看到这样的角色的时候不至于很讨厌。这样的角色虽然现实生活中有些时候特别令人讨厌，但是我希望加一些色彩和变形，更符合现代戏的气质，而不是像年代戏那样非黑即白，非善即恶。现实生活中的人，他有自己的目的，自己的手段，自己的人生阅历，他在对待一个问题上因为过于偏执导致一些偏差，这个喜剧的设定和年代戏就不太一样，那个戏我们大部分都是为了完成终极的戏剧目的而设定人物，这个还是从现实生活中的人性出发。

版权声明：本文系 授权8794明星网独家发布，未经允许禁止转载及摘抄，违者必究！