和声教学在蒙古族多声部音乐演奏中的应用

　　在普通高等院校中，和声这门课程是音乐学专业与表演专业大二所要开设的一门作曲理论基础课，这一理论知识来源于欧洲，在课堂学习中多以欧洲大、 小调和声为主，且只是简单地学习理论知识，并不与实际的作品演奏相结合。但我国的音乐作品，无论是传统的民歌、民间音乐，还是近现代作曲家所创作的音乐， 大多是建立在五声性调式旋律的基础上的。而欧洲传统的大小调体系和声与我国五声性旋律存在着调式与旋律、半音进行与五声性、功能逻辑三个主要矛盾。传入我 国后才结合我国五声性调式的特点对欧洲传统的和弦结构加以改变，使和弦能够更好的为我国的民族音乐所服务。近几年来，虽然对于民族和声具体应用的研究日益 增多，但对于如何把民族和声教学与器乐合奏课中的实际演奏相结合却并不多见。

　 　多声部音乐在蒙古族传统音乐中，多存在于各种器乐曲中，只有在呼麦、潮儿等少数声乐作品中存在，学生在器乐合奏课的排练中，一般只是简单演奏自己的声 部，并不能真正“立体”的去理解乐曲的内涵，从而没有好的合奏音响效果，特别是在民族音乐作品的演奏方面。在教学中，应突破以西方音乐结构为主体的教学体 系和教学方法的制约，结合本地区的特点加入具有该地区特色的民族音乐内容。本校地处吉林省与蒙古族自治区交界，故在教学科目与内容中加入蒙古族音乐文化的 学习，通过演唱、演奏蒙古族多声部音乐，特别是学生自己创作的蒙古族风格的多声部音乐作品，激发学生的学习兴趣，通过听赏、独奏、合奏、排练等过程，全方 位地加深对蒙古族多声部音乐的了解，以达到提高学生的审美素质和可持续性发展能力，真正的做到使理论与实践相结合。

和声教学在蒙古族多声部音乐演奏中的应用

　　在民族和声教学与器乐合奏课中蒙古族多声部音乐演奏相结合方面，可通过以下几个步骤来实现：

　 　一、中国五声性调式和声在蒙古族多声音乐中的应用方面，加强关于和声基本理论知识的学习，解决中国五声性调式和声的相关知识。五声性调式和声结构作为五 声性旋律和声方法具有自身的特点和写作体系，它包括(1)和弦结构;(2)和声进行;(3)和声功能;(4)调式、调性的扩大与发展等方面的内容。如：蒙 古族多声部音乐中具有代表性的持续音技法，纵向和声等相关的理论知识。

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