贝多芬自述生活经历的故事简介/贝多芬从《英雄》《命运》到《皇帝》[第5页]

时间：2015-01-09 16:48:45 来源：网络整理 编辑：

　　尾声

　　1815年，我的人生进入第四十五个年头。身体日益衰退，爱情离我远去，孤独将伴随我走到生命的尽头。回首过去，我从一个在求知和叛逆中寻找着自己定位的懵懂少年，在经历了情感、病痛的折磨和考验后终于找到了英雄主义的光芒。我的音乐构思，无论是《第五交响曲“命运”》还是《热情奏鸣曲》，都是在困惑和愤怒中开始，经过安静、沉思的中段到达充满希望的结尾;我的速度标记表达了心目中既有舞蹈又有歌唱的气质，可惜往往被认为太快而被放慢演奏。对于思想狭隘的指挥家、钢琴家、弦乐四重奏组来说，可能还要过几十年、几百年才能在理解上、技巧上达到演释我作品的要求，但我却不能因为他们的愚蠢而停下创新的脚步，因为上苍赐予我才华，也赋予我使命。我要在生命的最后里程，用先人巴赫至臻完善的复调对位技术，修缮海顿莫扎特所搭建的平稳、和谐、对称和优雅的象牙塔，让音乐的圣殿充满神性、理性和人性之光，让后人从我的音乐中理解我所信奉的真理——“音乐是比所有智慧和哲学更高的神示”(Music is a higher revelation than all wisdom and philosophy)。

贝多芬自述生活经历的故事简介/贝多芬从《英雄》《命运》到《皇帝》

　　1819年，出版商迪亚贝利(Diabelli)给奥地利的音乐家们发出了一首他自己写的三十二小节的圆舞曲，希望我们各自以它为蓝本创作一首变奏曲。他的计划是将这些征集来的作品收集成一册，取名《祖国的艺术家们》(Vaterl?ndischer Künstlerverein)，把出版所得捐献给拿破仑战争的受难家庭。我被迪亚贝利的善心所感动，决定接受这个使命，把他这首幼稚平庸的乐曲创作成如同巴赫的《哥德堡变奏曲》那样经典的作品。在几年的沉思和休整以后，这次的重新出征让我感到无比的轻松和自由。可能是到了知天命的年纪，我突然对海顿老爹的幽默感有了深深的感悟，真懊悔年轻时因为不解风情而藐视了他那高超脱俗的圆滑，放出“从他那里我没有学到任何东西”的阙词。在这首变奏曲中，我运用了海顿的智慧，通过夸张的模仿，歌颂了莫扎特《唐璜》的优雅和巴赫赋格的高深;讽刺了迪亚贝利单调乏味的和声配置;调侃了克拉默为技巧而技巧、匮乏乐思的手指练习。迪亚贝利在1824年如愿出版了他的变奏曲集锦《祖国的艺术家们》，我的三十三首变奏曲独成上册，下册则合订了由舒伯特、胡梅尔、我的学生鲁道夫大公、车尔尼和他十一岁的天才学生李斯特等五十位音乐家为他的主题各自谱写的变奏曲一首。

　　在创作这部巨大的变奏曲的三年间，我同时完成了最后五首钢琴奏鸣曲。一百年前十二平均律的调音技术启迪了伟大的巴赫写下了上下两册四十八首《平均律钢琴曲集》，把巴洛克时期作曲的复调对位法做到了极致。一百年来，钢琴制造技术有了革命性的进步，我的三十二首钢琴奏鸣曲展现了巴赫时代键盘乐器羽管键琴(Harpsichord)和击弦古钢琴 (Clavichord)所无法做到，而新一代槌子键钢琴(Hammerclavier)已经能做到，但依然有潜力做得更好的新技术：开阔的音域、突兀对比和大幅度渐强渐弱的音量、厚重的低音织体、延音踏板技术以及发自灵魂的歌唱性音色。这些奏鸣曲也完整地记录了我从波恩的青年时代，到维也纳后的盛年，至迟暮之年在音乐构思上的探索和成长。只可惜，维也纳钢琴单薄清脆的声音实在是满足不了我奏鸣曲中如交响乐般的宏亮音质，直到1818年我才收到了英国制造商船运来的一架似乎能满足我要求的布洛德伍德(Broadwood)钢琴，可惜那年我已经全聋了。在晚期奏鸣曲中，我尝试着大幅度运用巴赫复调对位法的精髓来丰富我作品的内涵。在钢琴上实验成功以后，我又把这种古为今用的手法运用到其他体裁，包括最后五首弦乐四重奏以及我生命的绝响《第九交响曲》。