人与兽电影鉴赏[第2页]

　　【鉴赏】

　　《人与兽》是苏联著名电影大师、苏联人民艺术家谢尔盖·格拉西莫夫创作的早期道德题材作品三部曲中的第一部。第二部是《记者》(1965)，第三部是《湖畔》(1970)。这部影片公映后，曾引起普遍的兴趣。它所表现的内容也成为电影评论家探讨的话题。

　　影片《人与兽》有两条情节线。一条是安娜医生和她的女儿塔尼亚，及阿历克赛·巴甫洛夫乘小轿车从列宁格勒向克里米亚方向驶去时的旅途经历。通过他们在旅途中所碰到的各种事件展现出苏联60年代的社会风貌，以及描绘出普通人的日常生活情景。另一条线是失去祖国16年之久的巴甫洛夫在国外的种种悲惨遭遇，以及他返回祖国后的所见所闻引起的内心感受。前一条线采用正面叙述手法，后一条线则采用倒叙手法，即把巴甫洛夫在资本主义社会中的经历当作一段往事来回忆。作为主人公的巴甫洛夫则具有双重性。他既是叙述的主体，又是叙述中的客体。

　　《人与兽》的实质在于艺术家对本时代、对生活本身进行了认真的思考。编导旨在通过影片揭示出他当时所认为的野兽般的资本主义世界和人与人之间建立了新型关系的社会主义世界之间的斗争。这部影片的片名从广义来说可从这方面来理解，但是片名的涵意并不仅限于此。按照编导的观点：在一个人的行为中有可能表现出各种兽性的反应，即所谓“人的兽性”。这是一种隐喻的说法。各种野兽有不同的特点。而在人的性格中也有不同的特点。如勇敢、坚强、凶狠、残暴、善良、怯懦等等都可以从不同的野兽身上找到反应。人们通常认为老虎、豺狼、毒蛇、野豹、兔子、绵羊都能代表一种属性，而在人的身上有时可以找到这种属性的表现。甚至在同一个人身上可以有几种野兽属性的表现。巴甫洛夫在敌人身上，在资本主义世界的老板身上看到了像上述野兽身上那种残暴成性、虐待狂、毫无怜悯之心的兽性，而在自己身上、在哥哥身上、在一般奉行“保命哲学”的小市民身上则看到像兔子一样胆怯的兽性。巴甫洛夫最后得出结论说：后一种兽性更为可怕。他本人由于具有这一兽性，使他在战争结束之后不敢返回祖国，而成为“不断迁移的人”，饱尝流离之苦。他的哥哥由于具有这一兽性，连自己的同胞兄弟也不敢相认，而那些小市民由于具有这一兽性，虽然自己“不作大恶”，但却为“恶”的肆意横行而提供市场。编导的最终意图是通过影片向人类发出呼吁：积极反对邪恶，反对各种兽性，坚决和“人的兽性”进行不懈的斗争。编导所表现的巴甫洛夫的错误正在于他脱离了祖国，退出了战斗。但他最终用行动改正了自己的错误。当他返回祖国后，他才从同胞的关怀中重新感受到人间的温暖，他才恢复了人的尊严，才体验到人的价值。

　　《人与兽》制作和完成于60年代初期。在当时，有些题材属于敏感问题，很少有艺术作品敢于正面触及。但《人与兽》却在一定程度上触及了这一范围，那就是如何对待被俘的战士。编导在作品中表明了自己的观点。这说明作为艺术家思考问题的圈子扩大了。他们日益大胆地干预了生活。他们力图深入到当代人的精神领域，并试图去揭示人的复杂性和矛盾心理。《人与兽》可以看作是苏联电影在60年代朝着这一方向前进的一部较有影响的代表作。

　　从《人与兽》这部影片中，也可以看出作者对于青年人寄予的希望与肯定。塔尼亚是个纯洁的姑娘，但她从小被母亲娇惯，变得很任性，头脑也很简单。在这次漫长的旅行中，她从巴甫洛夫口中了解到原来世界上还存在着另一种可怕的制度，另一种残酷的环境，另一种不公平的生活，这促使她思考了很多问题，后来渐渐变得成熟起来，成为一个坚决捍卫正义、与不公正的行为进行斗争的人。尤拉也是当代青年的典型。他在舒适的生活中长大，一向过着无忧无虑的生活，不了解生活是多么复杂。当他明白事情的经过后，他则采取了与父亲不同的态度，坚决说服父亲和叔叔见面。创作者表现出新的一代青年对父辈的理想主义持怀疑态度。他们执着地追求真理，不允许卑劣行径的存在。创作者也暗示，在现今的周围环境中，还存在着腐蚀青年灵魂的野兽。在人的灵魂中，还存在兽性的思想。人们必须时时提高警惕并与之进行不懈的斗争，这是当代人不可推卸的责任，这也是《人与兽》一片的主题。

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