乔治·路奥绘画《女人体》

　　常说： 画，使人喜不如使人惊，使人惊不如使人思。

　　路奥的画，就有一种不可抗拒的威慑力，使人感到震惊。

　　他的画，形体夸张、色彩强烈，黑色用得特多，也特别好，貌似 “黑、野、怪、乱”，其实意味无穷。

　　路奥出生于巴黎市区边缘一个手艺人聚集的贫穷的手艺人家庭。很早就从事有色玻璃镶嵌窗户的制作工作。色彩对他来说有其本身的激发力量，就如中世纪哥特式教堂的玻璃镶嵌画所表现的那样。

　　路奥与柴姆·苏丁、奥斯卡、珂珂希卡等，都是表现派的代表人物。他们主张艺术是自我精神的表现。

　　在一般人的心目中，艺术家的任务就是把事物美化、理想化，而在表现派看来，由于他们强烈地感到人的苦痛和不幸，因此他们就反而以为只有诚实才能坚持艺术中的和谐和美好，他们要面对的是赤裸裸的事实，要用色彩和线条来表现他们的思想感情，因此，在他们的作品面前，传统的美和丑的概念似乎都变得无所适从。

　　从本质上来说，路奥是一个追求精神表现和虔诚的宗教画家，他用绘画所传达的使命，多半是宗教的，而不是社会的政治的。他笔下的人物，无论是丑角和妓女，还是法官和基督，都是充溢着象征的意义。

　　他这幅画画的就是一名妓女，就像所有他画的那些女性那样，大抵都是丑陋不堪，表情凶狠，体形粗俗，路奥的兴趣本不在优美，但他也并非是要表现妓女的丑陋，而是借丑陋的妓女来发泄他对丑陋的世界的不满。

　　话又得说回来，其实他那看似粗野的手法，实际上用笔用色上都很讲究，无论是色彩的冷暖，黑白对比，还是形体结构，都十分“到位”，那些黑线，就成了整个画面的框架，把画面都撑住，都串联起来了，有的地方很粗，但有的地方又细如游丝，全都是依结构而变化，显得趣味无穷。而在深重的黑色衬托之下，那些灰的颜色，全都熠熠发光，显得愈发凝重、深沉，而又生机勃发。