意大利作曲家佩尔戈莱西音乐成就全曲由十二首作品组成[第2页]

时间：2015-01-08 18:22:55 来源：网络整理 编辑：

　　佩尔戈莱西《圣母悼歌》于1749年正式在伦敦出版。作品是典型的巴洛克风格，有着浓厚的宗教色彩。全曲由一位女高音与一位女低音协作完成，作品旋律音域不太宽广，节奏强烈，旋律多变，富有动势。囿于体裁上的限制，佩尔戈莱西采用富有表情的朗诵式旋律，充分将歌词的内容与旋律结合;同时，他还特意加入了较多的对比合唱，增强音乐的动势感，使得音乐别具一番新的风格。

　　全曲由十二首作品组成。

　　第一首《圣母痛苦侍立》

　　“在显示她身份的十字架上，悲伤的母亲正站着哭泣，最终靠近了耶稣。”

　　该曲描述了圣母站在耶稣受难的十字架前悲伤的心情。作品为小调色彩，由低音声部连续的八分音符引入，仿佛是死神的脚步，高音声部呈现级进式的上升，仿佛是天堂的召唤，人性的升华。乐曲从一开始就渲染了悲惨的气氛。

　　第二首《含泪十字架旁》

　　“透过她的内心，他的悲伤正在蔓延，他正在承受着极大痛苦，现在最终，剑穿过去了。”

　　作品为小调色彩，三拍子。作曲家将重音位置后移，造成强烈的逻辑重音错位，刻画出圣母看到儿子即将受刑时纠结挣扎的内心世界。同时，旋律声部多下行，类似一种哭泣调，渲染了悲伤、无助的气氛。

　　第三首《何等愁苦悲伤》

　　“哦，多么难过和痛苦啊，这个母亲，最高的祝福。”

　　作品为四拍子，共分为三个段落。第一段落是小调色彩，作曲家运用了大量的不协和和弦，为该曲奠定了悲伤的基调。中段转为大调色彩，重唱段落缓慢而连贯，音乐温柔而细腻，用以描绘坚强的圣母。最后一段又回归小调色彩，将悲伤的气氛一直延续到最后。特别要说的是，该曲运用了非常多的颤音，这仿佛代表圣母看到儿子受刑时的战栗。这种战栗已经不再是亲人离别时的悲伤，更多地表现为一种悲天悯人的伤逝。